(PULSA AQUÍ PARA VER EL ÁLBUM DE FOTOS DEL TALLER DE CERÁMICA)

La cerámica es uno de los talleres de más tradición en nuestro colegio desde que entró en funcionamiento en el año 1978, y esto ha sido así, porque desde su puesta en marcha, los profesores que se han responsabilizado en su funcionamiento -Don Antonio Madrid Clavijo y don José Marín Candón- han sabido acercar la escuela a la vida, a este oficio tan ancestral de la sociedad. Desde el primer momento se contó con el asesoramiento de un taller de ceramistas de Triana y, a partir de 1984, don José Marín, fue gestionando el Taller con el utillaje necesario para su realización y, sobre todo, a partir de 1994, con un horno eléctrico industrial de 1 000 dm³ de capacidad y 1 000 grados de temperatura máxima para cerámica con el equipamiento necesario: Gacetas para baldosas y plato, estantes, atifles, columnas para la cocción, así como el instrumental para los distintos procedimientos de ejecución: Cedazos, tornetas, pinceles, óxidos colorantes, esmaltes, engobes etc.
Es evidente que el taller de cerámica reúne unas condiciones muy atractivas para los escolares, porque, además de aceptar la cerámica como arte, no es menos cierto que su aplicación inmediata para decorar el exorno de cualquier hogar es muy versátil, ya que todos sabemos lo que representa para una familia el trabajo que han elaborado los pequeños de la casa en su etapa escolar más temprana y consiguientemente, durante muchos años serán piezas del museo familiar. De ahí, que en este catálogo podemos pasar una lista de cacharros: Ceniceros, cuadros de azulejos, botijos, gazpachera, macetas, jarras, cántaros, platos de colgar, etc... Es más, se puede decir sin temor a equivocación que cualquier obra popular, o no popular, hecha en la escuela tendrá siempre cabida y aceptación en el hogar familiar, y esto vale para cualquier tipo de taller escolar.

LA CERÁMICA EN LA ESCUELA.
La tarea que nos hemos impuesto no es, sin embargo, nada fácil, toda vez que el profesorado del 2º y 3º Ciclo de Primaria del Colegio "Luis Hernández Ledesma" de Morón de la Frontera se planteó hace tres años, el reto de que alumnos pertenecientes a un mismo curso trabajaran juntos en los Grupos Flexibles Instrumentales de Lenguaje, se juntaran con alumnos de otros cursos para los Grupos Instrumentales de Matemáticas y tuviesen compañeros diferentes para los Grupos de Talleres Artísticos.
De la misma forma, que es una insensatez admitir que todas las estructuras colegiales son iguales, también es una insensatez creer, que los planteamientos organizativos escolares tienen que ser para todas las áreas siempre iguales y siempre las mismas. De ahí que se buscara la manera de ofrecer una opción novedosa con el fin de favorecer mejores resultados académicos ante la serie de continuos fracasos. Por esta razón, entendimos, que nada mejor que hacerlo a través de un ambiente distendido y agradable, y para ello, con las miras de atender a la diversidad, los talleres de Educación Artística entraban con entidad propia dentro del horario escolar, rompiendo el esquema aula-curso, y potenciando el área de Expresión Plástica.

METODOLOGÍA Y CONTROL DE EVALUACIÓN
La metodología que se utiliza es activa, basada primero en la observación y, más tarde, en la plasmación del trabajo elegido. En la primera sesión se les hace ver a los alumnos la propuesta de trabajo que van a realizar en las distintas sesiones semanales que acudan al Taller (5 sesiones para los del 2º Ciclo de Primaria y 8 sesiones para los del 3º Ciclo). Tenemos muy claro, que con los chicos y chicas hay que tener una buena disciplina de trabajo en los talleres, para que el trabajo individual y la planificación grupal sean compatibles, es decir, que tenemos que conseguir un buen ambiente para favorecer las facultades de observación, de expresión y de dominio de sí mismo.
Tenemos que ser plurales a la hora de las técnicas a emplear; pero, por encima de todas, tiene que prevalecer la educación por el gusto, la comprensión y respeto de las obras de arte, ya que así el Taller tendrá entidad suficiente para ocupar una parcela en el ámbito formativo de los escolares.
La evaluación del trabajo de los niños queda reflejada en la pieza que ha confeccionado. Por último, todas las piezas quedarán expuestas en una Exposición Final para que sea visitada por la comunidad educativa, antes de que cada alumno se la lleve a su casa.

OBJETIVOS DE LA UTILIZACIÓN DE LA CERÁMICA
EN LA ENSEÑANZA.

Los objetivos, sin dejar de pensar que son ambiciosos, están al alcance de la mayoría de los escolares por los antecedentes recogidos durante muchos años de esta experiencia en el Colegio Público "Luis Hernández Ledesma".
En nuestro caso nos hemos planteados los siguientes objetivos generales a alcanzar:
- Hacer valorar el cuidado por el buen uso de los implementos del Taller.
- Valorar el acabado general de los trabajos.
- Adquirir destrezas y habilidades en las distintas técnicas que se utilizan.
Entre los objetivos específicos, apuntamos:
- Fomentar la educación de la vista en esta época en que impera la imagen.
- Desarrollar la capacidad de observación y de crítica desde un plano educativo y estético.
- Conocer la posibilidad de que al término de la ESO, tendrán aquellos que no continúen estudiando para iniciar actividades autónomas y artesanales, que puedan abrirle camino en el mundo laboral.

ACTIVIDADES DEL TALLER

La propuesta de las distintas tareas hay que realizarla con extraordinario cuidado para que las actividades que se ofertan no obtengan rechazo y sea bien acogidas. Debemos, pues, prever cómo planificamos la decoración para conseguir un conjunto armónico y acorde con la edad de los escolares. La pieza que se vaya a decorar será aportada por los alumnos.
El primer paso del proceso consiste en elegir el motivo. Por una parte están los alumnos que van a conocer las técnicas básicas de la cerámica, y para que sea bien acogida, les facilitamos los motivos sacados directamente desde algún software del ordenador. Para ello les damos a elegir entre animales, personajes humanos o motivos florales, que reproducirán en la pieza mediante estarcido con una muñequilla de carbón, calcándolo con un papel de carbón, esgrafiándola con un punzón o protegiendo la silueta con látex. Por otra parte la elección de los motivos por los alumnos que acuden al Taller en horario extraescolar es libre, estos trabajan espontáneamente y basándose en escenas de monterías o de reproducciones bien sean de la cerámica cordobesa, de Manises o de otras zonas del país.
En el segundo paso les proponemos algunas de las técnicas básicas de decoración que desarrollamos con los escolares entrando en contacto directo para ello con los diversos materiales que ponemos a su alcance:
Engobes: Trabajamos con esta mezcla de arcilla y agua, coloreada con pigmentos cerámicos. En general se aplica sobre el bizcocho (barro cocido y poroso sin barnizar)con pincel o por inmersión. El engobe puede utilizarlo incluso los niños más pequeños, y es una buena forma de introducir lo pictórico en la cerámica por la gran ventaja de que con muy pocos medios obtenemos una manera de decorar muy bonita. El engobe se puede aplicar con pincel, con esponja y mediante enmascaramiento con papel, hojas o cualquier otro elemento.
Colores "bajo cubierta": Es la técnica más generalizada que utilizamos con los alumnos. Los niños y niñas decoran con una gama amplia de óxidos la pieza ya bizcochada antes de esmaltar, cuando la pieza se cuece la decoración está bajo el esmalte.
Colores "sobre cubierta": consiste en decorar con colores sobre esmalte. Para este trabajo los óxidos se preparan igual que los de "bajo cubierta". Para hacer que el esmalte en crudo sea más resistente al tacto, es conveniente añadirle al esmalte un fijador.
Cuerda Seca: Después de tener el dibujo en la pieza se aplicará a la silueta un pigmento sobre la base de aceite vegetal, óxido y fundente. A continuación con la pera se rellenará los distintos campos con esmaltes. La grasa impide que se mezclen los esmaltes y después de la cocción, obtenemos un efecto en relieve parecido al de los alicatados árabes.
El tercer paso corresponde al baño de la pieza en un barniz transparente para antes de hornear. El esmalte o barniz transparente es el que proporciona el acabado vítreo, pudiéndose hacer por inmersión, a pincel, o por bañado a mano.
El cuarto paso es el referido al horno. Es la parte del proceso más importante de la fabricación de la cerámica. Es de suma importancia para el niño, que pueda comprobar las transformaciones químicas y físicas sufrido por sus piezas, ya que el color del óxido cuando sale del horno no coincide con el color del objeto cuando se pinta.
La temperatura necesaria para cocer la arcilla es de 980 grados y esta no la dan los óxidos sino el transparente. Ahora bien, deber ser obtenida aumentándola paulatinamente, ya que si la subida es muy brusca, las piezas corren el peligro de estropearse, de ahí que debamos conocer las posibles variaciones de temperatura que registra el pirómetro. El mismo cuidado hay que tener al abrir la puerta del horno ya que, en ningún caso, la temperatura puede ser superior a 100 grados.
El quinto y último paso consiste en repasar y reparar los desperfectos de la pieza, bien sea con betún de Judea o rotuladores indelebles, y de una forma definitiva volviéndola bañar y cociéndola por segunda vez.

CONCLUSIONES

Podemos decir, entonces, que la adquisición de técnicas útiles en el ejercicio de este arte tan antiguo favorece el interés y el respeto de los escolares por las actividades plásticas en general.
No haríamos bien, por tanto, en olvidarnos de lo más bonito de esta experiencia: la ilusión de cada niño de llevarse a casa el trabajo realizado.

(PULSA AQUÍ PARA VER EL ÁLBUM DE FOTOS DEL TALLER DE CERÁMICA)

Volver a Principal