Versión en de  las

TALLER SOBRE LA HISTORIA

DE LA MÚSICA POP CANTADA EN INGLÉS

DESARROLLADO EN EL DEPARTAMENTO DE INGLÉS

DE LA ESCUELA OFICIAL DE IDIO­MAS DE JAÉN

Ángel Luis Sanz Sáinz

Escuela Oficial de Idiomas de Jaén

La música... )qué sería nuestra vida sin música? )quién no se ha emocionado oyendo esa canción que, de repente, alguien hace sonar en la radio por primera vez y, sin saber por qué, te hace sonreír, llorar, bailar...

La vida de cada persona está marcada por unas serie de melo­días que, cronológicamente, marcan las distintas épocas de nuestra vida y están incrustadas en nuestros recuerdos de una manera tan vívida como los mismos acontecimientos a los que nos remiten.

La música nos transporta al pasado y al futuro, nos hace mejores y es uno de los exponentes más claros de la inteligencia del ser humano y de la barrera que nos separa del resto de los animales.

En estos tiempos donde tan amenazadas están las nociones de transigencia y tolerancia qué mejor vehículo de transmisión del concepto de la solidaridad que la música, la cual tiene repercusión en la vida de todo el mundo de una manera u otra y, además, es accesible a todos. La música no entiende de colores: )quién no ha disfrutado oyendo a los grandes intérpretes de color del jazz, blues, gospel, etc.? La música no entiende de idiomas: es un idioma en si misma, un idioma universal que todas las personas pueden entender. Ésta es la grandeza de la música y ésta puede ser utilizada para mostrar el auténtico valor de la diversidad, para observar la idiosincrasia de los pueblos y razas que pueblan nuestro planeta.

Todo esto justifica plenamente la utilización del lenguaje musical como instrumento pedagógico, y no sólo en el centro de enseñan­za sino, sobre todo, en el hogar. La música cuenta nuestra historia tanto como los distintos acontecimientos políticos y económicos de un país. Es más, la música de una época está claramente marcada por todos estos acontecimientos. La música no vive de espalda a la realidad sino que es un fenómeno social y, como tal, es un reflejo de los tiempos que le toca vivir.

Muchas veces nos preguntamos cómo llegar a nuestros jóvenes, cómo establecer un lazo entre las distintas generaciones, cómo hacerles entender la realidad de otros tiempos. Utilicemos algo por lo que la juventud siempre ha mostrado y siempre mostrará interés: la música. Hablémosles en un lenguaje que entiendan y, a partir de ahí, hagámosles ver las razones por las que un determinado estilo musical llega a existir.

Con respecto a la enseñanza de idiomas, la música se convierte en un elemento motivador excepcional. En nuestro caso particular, la enseñanza del inglés como segunda lengua, mucho más. Todos sabemos la influencia que la música en lengua inglesa ha tenido y tiene en las jóvenes y no tan jóvenes generaciones. Con este proyecto pretendemos utilizar el enorme impacto de la música popular, más comúnmente llamada pop, para facilitar el aprendi­zaje de la lengua inglesa.

Todos los que nos dedicamos a la enseñanza de este idioma hemos utilizado en más de una ocasión en nuestras clases una canción para hacer nuestra lección más entretenida para nuestros alumnos. Todo eso está muy bien, pero nosotros con este proyecto queremos ir un poco más allá. Nuestra meta es muy amplia. Por un lado pretendemos que los alumnos, a través de la audición de canciones en lengua inglesa, consoliden una serie de estructuras gramaticales, aumenten su gama de vocabulario y mejoren su pronunciación.

Por otro lado, también queremos lograr que los estudiantes conozcan la realidad del mundo anglófono a través de su música. Para lograr esto hemos pensado que nada mejor que recorrer la historia de la música cantada en lengua inglesa para, a la vez, estudiar las circunstancias socio-culturales, políticas, etc., que determinaron la aparición de un estilo concreto. Proponemos un viaje a través de las melodías que marcaron distintas décadas, un viaje de descubrimiento para unos y de redescubrimiento para otros, lleno de gratas sorpresas o sentidos recuerdos. Este recorrido a través de la música pop empieza no directamente en los orígenes de este estilo musical el cual es, sin ningún género de duda, el movimiento musical y cultural más influyente de todos los tiempos, sino que iremos primero a las raíces, a las influencias que hicieron posible todo lo que vino posteriormente. La división de este recorrido por el universo musical podría quedar así a grandes rasgos:

1. The roots

B Irish and English folk music:

$      Celtic music

$      Pub songs

$      Christmas carols

$      Children's songs

B American folk music:

$      Country-western

$      Jazz

$      Gospel/spirituals

2. The beginning: the 50s

$      Elvis: the King

$      Rock=n roll: Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Carl Perkins, Buddy Holly, etc.

$      Soul: Tamla Motown: Supremes, Temptations

$      Stax: Ottis Redding   

3. The great decade of pop music: the 60s

$      The Beatles

$      The British invasion: Searchers, Animals,... 

$      Girls' groups: Ronnettes, Crystals,...

$      Surfing pop: The Beach Boys

$      Pop folk: Bob Dylan, Mamas and the Papas, Simon and Garfunkel, The Byrds.

4.  El eclecticismo de los 70.

$      The beginnings: The Who, The Kinks, Velvet Under­ground

$      Symphonic Rock: Genesis, Pink Floyd, Supertramp,

$      Hard Rock: Deep Purple, Led Zeppelin

$      Punk: Sex Pistols, The Clash

$      Disco music: Bee Gees, Village people, Boney M

5. The 80s:

$      The big bands from British pop: The Cure, The Smiths, U2

$      New Wawe and New Romantics: Japan, Roxy Music

$      After Punk: Psychedelic Furs

$      Heavy Metal: Iron Maiden, Motörhead,

6. Our decade:

$      Alternative Pop: R.E.M., Teenage Fanclub

$      Grunge: Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden

$      Brit Pop: Oasis, Blur

$      Boston Sound: Lemonheads, Sugar

$      Feminist Rock: Meredith Brooks, Alanisse Morrisset­te, Tracy Bonham

El taller de música comenzó su andadura en el curso 97-98. La primera cuestión que se nos planteó fue cómo dividir todo este universo musical. Finalmente, decidimos dedicarle un curso académico a cada década. Seguidamente nos planteamos el cómo llevar a cabo dichas sesiones ya que al ser un tema tan amplio no nos podíamos limitar al mero uso de canciones sueltas sin mayor coherencia. Así, decidimos que, en primer lugar, el inglés sería la única lengua de trabajo. Seguidamente, recopilamos distintos tipos de actividades que podrían ser de utilidad en el taller y en las que los alumnos pudieran participar activamente. De esta manera, en cada sesión, parte del tiempo se emplea, primero, en recabar información de los estudiantes sobre sus conocimientos sobre la época que se esté tratando: )qué imágenes les vienen a la mente cuando piensan en los 50, 60, 70, etc.?

Seguidamente hay una explicación por parte del profesor de ese contexto socio-político y un pequeño debate sobre el tema y, a continuación, se entra de lleno en el plano exclusivamente musical, fase que está dividida en diferentes actividades: definición del movimiento musical que se esté tratando, breve biografía del grupo o solista en cuestión, audición de una canción representativa de dicho grupo o solista, audición que está marcada por la realización de diversas tareas por parte de los alumnos, durante la audición: completar letras de canciones, corregir letras erróneas, etc., y después de la audición: análisis lingüístico del texto, análisis literario del texto, representación de la historia, continuación de la historia, etc.

Como hemos mencionado anteriormente, comenzamos nuestra andadura por la historia de la música pop remontándonos a sus raíces. Para hacer esto empezamos por el folklore irlandés y sus canciones de marineros, de pub, etc. para trasladarnos, más tarde, a Estados Unidos para ver cómo ese folklore irlandés se transfor­ma, mezclado con la música de los esclavos de color, y da lugar al folk norteamericano representado en tendencias como el country, hillbilly, bluegrass, etc. 

Durante el curso 97-98 recorrimos también la década de los 50. Debido a la edad de nuestros alumnos, casi todos adolescentes o universitarios, esta época de la música pop es totalmente descono­cida. Fue muy satisfactorio ver cómo los alumnos, gracias a estas sesiones, descubrieron los orígenes de la música que se ha convertido en la seña de identidad de la juventud. Muchos se sorprendieron por la variedad y la contundencia de la música que se hacía en esa época. Había un prejuicio por parte de los alum­nos contra una música con la que pensaban que no tenían ningún lazo y con la cual, por tanto no se podían identificar. En estas sesiones rompimos con estas preconcepciones y los alumnos han aprendido a valorar y disfrutar (lo cual es lo más importante hablando de música) esas primeras canciones que tanta influencia han tenido y siguen teniendo en cualquier tendencia de la música pop. Primeramente, para conseguir ese acercamiento de los estudiantes a esta época, es imprescindible aumentar su conoci­miento sobre la época, las distintas tendencias musicales, etc. La distribución de las sesiones dedicadas a los orígenes de la música pop y a los años 50 fue la siguiente:

Sesión 1: FOLK IRLANDÉS:

Canciones y actividades:

Breve historia de Irlanda.

"Cockles and mussels" (se completó la letra de la canción, de la cual algunas palabras fueron borradas).

"What shall we do with the drunken sailor?"

"The wild rover" (cada línea de la canción fue presentada por separado y desordenadas a los alumnos, los cuales a la vez que oían la canción tenían que reconstruirla).

"Dirty old town"

Acabamos la sesión cantando estas canciones con la ayuda de mi versátil guitarra acústica y disfrutando de la esponta­neidad irlandesa.            

Sesión 2: FOLK NORTEAMERICANO:

Canciones y actividades:

Historia de los EE.UU. desde la llegada de los "pilgrims" en el Mayflower. La conquista del Oeste. La fiebre del oro. Los cowboys. La esclavitud. El gospel. Espirituales negros. La guerra de independencia. La guerra civil. La música country. El hillbilly. La importancia del banjo en la música popular norteamericana. El bluegrass.

"Blue water line" (corrección errores)

"Slowly" (reconstrucción de letras)

"Last night I had the strangest dream"

"Nobody knows" (completar huecos)

Sesión 3: ELVIS PRESLEY

Canciones y actividades:

Vídeo sobre la vida del "rey"

Fotocopias con una biografía

"Hound Dog" (partitura y letras)     

"Love me tender" (reconstrucción de la letra al completo)

"Are you lonesome tonight?" (los alumnos recibieron una hoja       con una serie de respuestas en clave humorística. Antes de saber que esto tenía nada que ver con esta canción escribieron posibles preguntas para esas respues­tas y después escucharon la canción y comprobaron si sus preguntas coincidían con las de la canción).

"In the ghetto". (debate sobre la situación de las minoría étnicas)

Sesión 4: ROCK `N' ROLL:

Canciones y actividades:

Little Richard "Long Tall Sally"

Chuck Berry "Roll over Beethoven"

Jerry Lee Lewis "Great balls of fire"

Buddy Holly "Peggy Sue"

Jackie Wilson "Reet Petite"

Carl Perkins "Blue suede shoes"

Gene Vincent "Be-bop-u-lu-la"

Ritchie Valens "Come on let's go"

Primeramente se dio una charla sobre cada uno de los intérpre­tes, sus peculiaridades, algunas anécdotas, etc.

Se realizó una sesión de baile para demostrar a los estudiantes que esta música está llena de ritmo y que no se hizo para escu­charla sentado en una silla. Al principio, cuando se propuso la actividad la gente estaba un poco reacia pero en cuanto empeza­mos, se bajó el nivel de luz y la música lo envolvió todo, la gente se olvidó de que estaban en un aula y se dejaron llevar por las emociones que la música transmite, que, al fin y al cabo, es una de las cosas más importantes que estamos intentando inculcar en este taller.   

La respuesta por parte de los alumnos fue estupenda. Al principio no concebían que un espacio como el aula pudiera ser utilizado como pista de baile pero con el entusiasmo mostrado por el profesor se lanzaron a un baile frenético incluso los más tímidos perdiendo así sus inhibiciones sintiéndose después muy felices consigo mismos. Fue una experiencia preciosa. Finalmente para recuperar el aliento se analizaron las letras de las canciones que acabábamos de escuchar.

Sesión 5: SOUL:

Canciones y actividades:

Percy Sledge: "When a man loves a woman"

Sam Cook: "You send me"

Wilson Pickett: "Land of 10,000 dances"

James Brown: "I feel good"

The Supremes: "Stop! In the name of love"

The Temptations: "My girl"

Martha Reeves and the Vandellas: "Dancing in the street"

Ottis Redding: "(Sitting on) the dock of the bay"

Ben E. King: "Stand by me"

Exposición con ilustraciones sobre la música soul: sus más importantes representantes, orígenes, temas favoritos, su repercu­sión. Reconstrucción completa de la letra de la canción "Stand by me". Biografía de James Brown, anécdotas, análisis de su impor­tancia dentro de la música negra y, por último, sesión de baile con temas como "I feel good".

Sesión 6: RESUMEN MUSICAL

Esta última sesión la utilizamos para deleitarnos interpretando nosotros mismos las canciones que habíamos escuchado y analizado desde el comienzo del taller. Incluimos, además de todas las canciones mencionadas, dos canciones de Everly Brot­hers: "Let it be me" y "All I have to do is dream". El profesor les proporcionó partituras con los acordes y letras, ellos trajeron sus instrumentos: guitarras, teclados, etc. Para la obtención de este material el uso de Internet está siendo de un valor incalculable.