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Curso de ilustración y desarrollo de personajes y entornos

Curso de ilustración

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  • Del 2 de Mar al 8 de Jun de 2017
  • 56 horas
  • Mínimo 8, máximo 25 plazas
  • Todos los jueves de 16.00 a 19.30

  • EPFCA Granada

  • 310 € Consulta nuestros descuentos
  • Ilustradores, artistas e interesados en el mundo editorial

INSCRIPCIÓN: NO DISPONIBLE

PROFESOR/A



Javier TermenónProfesor

 

Trabaja en el mundo de la ilustración de manera profesional desde el año 2002. Socio fundador de la editorial Slovento S.L y la Editorial Dandelion, especializada en libro infantil y juvenil, ha colaborado también ilustrando, diseñando y escribiendo cuentos con la Editorial McGraw-Hill, Editorial La Cerisaie (París, Francia),

  • DESCRIPCIÓN
  • OBJETIVOS
  • CONTENIDO

Este curso propone una serie de reflexiones teóricas y una suerte de ejercicios prácticos en el campo de la creación artística. En concreto aborda el terreno de la ilustración de textos y, en detalle, analizará el desarrollo de personajes para el ilustrador o para los artistas, dibujantes, estudiantes de arte, de literatura, pedagogía o magisterio, creadores de material gráfico, diseñadores, escritores y toda perosona con inquietudes artísticas y cierto grado de interés por el mundo editorial.

El curso pretende desarrollar las posibilidades artísticas del alumnado, aportando conceptos básicos para la búsqueda de ideas, apoyando la creatividad y centrándose en el mundo de la ilustración artística, así como, identificando los resortes y mecanismos que se ponen en marcha en el autor de los textos, en el ilustrador y en el receptor del producto final.

 

  1. Análisis de textos susceptibles de ser ilustrados.
  2. Trabajo de lectura analítica para descubrir las tramas internas que condicionan la creación del personaje.
  3. Investigación de recursos propios y externos.
  4. Estudio elemental de las técnicas utilizables, los elementos fundamentales de la plástica: soportes, pigmento, gamas de color, estilo, encuadres narrativos o descriptivos.
  5. La digitalización, el almacenamiento y presentación del trabajo final.
  6. Estudio de las partes de un libro, la planificación de un proyecto editorial y el adecuado arte final.
  7. Herramientas de búsqueda documental y recopilación de información susceptible de ser utilizada con posterioridad.
  8. Conceptos básicos del mercado laboral en el que se enmarca la creación artística del ilustrador, presupuesto, facturación, legislación sobre los derechos de autor.
  9. Preparación conceptual de un proyecto, tipos de proyectos, arte final y defensa del mismo.
  1. Introducción.
  2. La recepción del texto y las ideas preconcebidas.
  3. Idea y estética en el texto.
  4. Lo narrativo y lo descriptivo.
  5. Intrahistoria y detalle.
  6. Técnicas del trabajo artístico.
  7. El uso del color.
  8. Soporte, formato y digitalización.
  9. Partes del libro.
  10. El ilustrador y el trabajo remunerado.
  11. Proyecto.
  12. Apéndice: Caperucita Roja.

El alumno deberá aportar el material básico de dibujo