Texto y dirección Alberto Conejero

Interpretación Natalia Huarte

Alberto Conejero, una de las voces fundamentales de la dramaturgia andaluza contemporánea, regresa a nuestra programación 26/27 con Leonora tras inaugurarla con Tres noches en Ítaca.

Leonora es un acercamiento poético y libre al universo de la célebre pintora, escultora y escritora surrealista Leonora Carrington, con especial atención a los años de juventud de la creadora y a su paso por España justo después de la Guerra Civil. La obra no tiene la pretensión de la captura biográfica, sino de presentar en escena —hacer presente, dar presente— fragmentos del espíritu indócil y sublime de la creadora.

Leonora es una carta de amor a la resistencia, a la rebeldía y al deseo de libertad de Carrington en tiempos de penumbra. Inspirada en las memorias Memorias de abajo de la propia Carrington, la obra aborda temas como el nacimiento de la vocación artística, la violencia psiquiátrica y la imaginación como enlazadora de tiempos y de mundos.

La fuerza magnética de la existencia y de la creación —aunque quizá sería más pertinente utilizar estos términos en plural— de Leonora Carrington nos siguen convocando porque entrevemos en ellas no solo las luces y sombras de toda una época, sino la fuerza de voluntad de un ser humano extraordinario y el misterio brillante de una obra artística excepcional. «Si este escenario no fuera un escenario sería un lienzo».

— Alberto Conejero

«La fuerza dramática de Leonora, que ya podía apreciarse en aquella lectura dramatizada en el CBA, queda aún más patente en esta primera puesta en escena, sobre un escenario absolutamente desnudo y apoyada en la poética música de Luis Miguel Cobo, la luz intimista y llena de matices de Leticia L. Karamazana, el vestuario de Yaiza Pinillos y la asesoría de movimiento de Luz Arcas.»

José Miguel Vila (Diario Crítico)