- Conseguir una correcta comunicación hacia el pianista acompañante a la hora de explicar lo que tenemos en mente - Conocer las principales convenciones estilísticas musicales y su relación con la danza y los diferentes ejercicios - Dominar la terminología musical referente a tempos y ritmos/-  Dominar la terminología y vocabulario específico de la danza y saber aplicar los recursos musicales pertinentes

PARTE 1 1.1 Conceptos Generales: - Importancia de la comunicación entre pianista y profesor/a - Usando música conocida - Puesta en común de terminologías entre pianista y profesor. - Hemiolia, anacrusa, compases 1.2 Comparando perspectivas - Cómo hacernos entender - Cómo comprender mejor PARTE 2: La clase de técnica clásica 2.1 Barra (compases, tempos, temas, etc..) - Calentamientos - Plies - Tendús y Jetés - Rond de jambe - Frappés y petit battement - Fondú -Rond de jambe en l, air - Adagio - Gran Battement 2.2Centro - Centro práctico (Tendus, Jetés, rond de jambe, pas de liaison ¿) - Adagio - Piruetas - Petit allegro y Batterie -Grand allegro -Diagonales y manège. PARTE 3: Otras asignaturas (tt.ee, repertorio, técnica de danza contemporánea) -Técnicas específica del bailarín y la bailarina y repertorio -Danza Contemporánea

El curso se llevará a cabo a través de videoconferencia y está planteado como un intercambio entre dos especialistas (profesor de danza y pianista). Está estructurado en 6 sesiones de hora y 10 minutos

Curso dirigido a profesorado de los conservatorios de danza. Las sesiones con ponente se llevarán a cabo por videoconferencia y se comprobará la asistencia con el informe que emite la aplicación. Será necesario asistir al 80% de las sesiones presenciales. Es necesario elaborar la encuesta al finalizar el curso. Actividad FEDAP financiada con fondos de la Formación para el Empleo de las Administraciones Públicas. En breve se añade personal agregado para una de las sesiones.