Aula de Creación Coreográfica en Danza Contemporánea ."El cuerpo como poética"

Este curso de creación coreográfica parte de la búsqueda de la escena contemporánea que tiene como fondo esencial la presencia del intérprete, esto es, su corporeidad. Concepción que se materializa en la práctica a través de la experiencia del movimiento. Esta evolución y actualización reclama un refinamiento que posea la capacidad de libertad de crear nuevas formas, de versatilidad, de un espacio mayor para la individualidad, donde el intérprete tiene que estar en constante reciclaje, invención y redescubrimiento de sus propios gestos y expresiones. A través de la exploración del movimiento que se convierte en vehículo de conciencia y creación para la cualidad de la experiencia, la mejora en las facultades físicas y el desarrollo del propio imaginario interpretativo y la apertura de canales de expresión y comunicación

Contenidos

• Técnicas de danza contemporánea / Corporeidad y conceptos de organicidad, globalidad, tensegridad estructural y conectividad.
• Improvisación / Dramaturgia del instante, interacción con los demás cuerpos y la construcción en el momento presente.
• Laboratorio / Pautas constructivas, procesos de interrogación y reflexión desde la exploración de imaginarios individuales y colectivos.
• Creación / Espacio de construcción, composición,  producción de significado e inscripción de los valores artísticos trabajados.
• Muestra abierta / Presencia escénica, inmersión en el juego de comunicación con el espectador como elemento cómplice.

La danza “espacializa” el pensamiento
Ensanchando los imaginarios estéticos e ideológicos de la creación - Sesiones de taller teórico

• Herramientas filosóficas para la creación coreográfica / Carla Carmona Escalera, doctora en Filosofía: La coreografía como un juego de lenguaje / El carácter gestual del lenguaje coreográfico / El lenguaje coreográfico como expresión de una forma de vida.

• Corpoespacilidad: diluyendo los límites entre cuerpo y espacio. María Aguilar Alejandre, doctora en Arquitectura.
• Dramaturgias corporales: evolución histórica de la dramaturgia aplicada a la danza. Macarena Mendoza Grijota.

Objetivos generales
-. Desarrollar la capacidad creativa y expresiva en base al lenguaje de la danza contemporánea.
-. Entender al cuerpo y el movimiento de las intérpretes como protagonista de la experiencia poética.
-. Poner en valor los procesos de experimentación e investigación para el avance en el desarrollo artístico.
-. Conocer los principios y procedimientos de composición y creación que sustentan los procesos creativos y su innovación en las propuestas escénicas.
-. Poner en práctica la sinergia con disciplinas artísticas y filosóficas que amplíen los conocimientos y faciliten la diversidad y originalidad en las creaciones escénicas.

EQUIPO
Dirección de proyecto: Manuela Nogales
Marco teórico: Carla Carmona Escalera,  María Aguilar Alejandre y Macarena Mendoza Grijota
Documentación y asistencia: Macarena Mendoza Grijota
Composición musical: Lehónidas Boskovec
Vestuario: SÁ Moda Autor Eco

El curso de creación coreográfica tiene una duración de tres meses con sesiones diarias de tres horas. El proceso culmina con una semana de montaje y representaciones  abiertas  al público de la creación coreográfica desarrollada.