David B. Gil (Cádiz, 1979) es licenciado en Periodismo, posgraduado en Diseño Multimedia y máster en Dirección de Redes Sociales. Ha trabajado como redactor editorial para DC Comics en España y Latinoamérica y ha sido responsable de comunicación en diferentes organizaciones políticas, además de redactor en varios medios de comunicación.
Isabel Martín Ruiz nace en el poniente al sur del norte: la Punta del Moral, esquina del levante de la Isla Canela (Ayamonte, Huelva) a mediados de los 80. Es urbanista de lo cotidiano de profesión, construye entornos sensibles junto a Eva Morales y Cristina Alba en www.cotidiana.coop. Escribe cuentos, poesía y algunas cosas más por activismo y supervivencia.
Graduado en Filología Hispánica por la Universidad de Huelva en 2015, Máster en Formación de Profesorado en la especialidad de Lengua Castellana y Literatura por la Universidad Rey Juan Carlos en 2016, Máster en Lenguas y Literaturas en Contraste por la Universidad de Huelva en 2018 y Ciclo Superior en Realización de Audiovisuales y Espectáculos por el IES Pablo Neruda en Huelva, 2007.
Nací en 1966 en la ciudad de Córdoba. Cursé estudios de Filosofía Pura en la Universidad de Sevilla. Llevé a cabo labores de documentación y guion para documentales televisivos durante cinco años. Fui corresponsal de un periódico de implantación nacional, CLARO. En 1996 accedí al cuerpo de profesores, para hacerme cargo, hasta hoy, de las materias de Historia de la Filosofía e Historia del Pensamiento Político.
(Estepa, Sevilla, 1997) es graduada en Literaturas Comparadas por la Universidad de Granada, institución en la que prepara también su tesis doctoral. Fue ganadora de la IV Edición del Certamen Ucopoética (2016), organizado por la Universidad de Córdoba. Su primer libro, Las niñas siempre dicen la verdad (Hiperión, 2018), fue galardonado con el XXI Premio de Poesía Joven Antonio Carvajal, y posteriormente merecedor del Premio Andalucía de la Crítica a la mejor Ópera Prima y del premio Ojo Crítico de Poesía 2019 de RNE. Los planetas fantasma es su segundo libro.
«Llama gratamente la atención la singularidad de la escritura de Rosa Berbel, una forma especial de modular el idioma que sólo es posible, para decirlo al modo de García Lorca, cuando se tiene duende… Llega provista de la mejor tarjeta de presentación posible: la calidad excepcional de sus poemas.» Fernando Aramburu
Tras su brillante debut con Las niñas siempre dicen la verdad, Rosa Berbel nos entrega su esperado nuevo libro, la confirmación de una gran poeta. Asomándose a un abismo político y afectivo, los poemas de Los planetas fantasma relativizan la percepción del riesgo: las fiestas terminaron, los paisajes se han desertizado y los límites del tiempo y el espacio han sufrido una distorsión, pero en las ruinas florece un empuje utópico que llama a reinventar los nombres, los ritos y las naturalezas. En astronomía, el concepto de planeta fantasma designa un cuerpo celeste hipotético que, a pesar de ser considerado científicamente, no es visible mediante los instrumentos habituales de observación. Este enigma es el punto de partida de un libro que aspira a trasladar cierto imaginario del terror y la ficción postapocalíptica al marco del poema, reflexionando acerca de cómo integrar el deseo y la belleza entre tanta devastación, cuando los fantasmas ya no son tanto fragmentos del pasado como imposibilidades de futuro. La poesía hace visibles nuevos planetas. La poesía los inventa.
El jurado del XXI Premio de Poesía Joven Antonio Carvajal observó en 'Las niñas siempre dicen la verdad' de Rosa Berbel “ una genuina voz de mujer que desde el espacio de la ficción poética indaga con madurez y solvencia en diversos tiempos de vida de mujeres, a la vez que pone en cuestión el discurso dominante de la tradición poética, ensayando nuevos modos de estructura lírica”.
«Crecer es
andar más, con más miedo,
por calles más vacías,
no creer en otros mundos
posibles o imposibles»
Belén Peralta (Cádiz, 1966) ha desarrollado toda su carrera profesional en torno al mundo de la comunicación y el periodismo, y uno de los temas en los que se ha especializado es el estudio de género. Es correctora ortotipográfica y escritora, tiene cinco libros publicados (no en autoedición) y parte de su obra está incluida en varias antologías. Apasionada del arte, la literatura, el cine, la música y la historia, pero sobre todo de sus dos hijos, ha escrito desde que tenía cuatro años.
María Sánchez es veterinaria de campo. Colabora habitualmente en medios digitales y de papel sobre literatura, feminismo, ganadería extensiva y cultura y medio rural. Coordina el proyecto Las entrañas del texto, desde el que invita a reflexionar sobre el proceso de creación, y Almáciga, un pequeño vivero de palabras del medio rural de las diferentes lenguas de nuestro territorio.
Hija y nieta de veterinarios, la última de varias generaciones vinculadas desde hace años a la tierra y a los animales, María Sánchez (Córdoba, 1989) es la primera mujer en su familia en dedicarse a un oficio desempeñado tradicionalmente por hombres. Su día a día como veterinaria de campo pasa por recorrer España en una furgoneta y esquivar las miradas en un entorno predominantemente masculino como es el mundo rural. En este personalísimo ensayo, la escritora se propone servir de altavoz y dar espacio a todas las mujeres silenciadas en los campos españoles, a todas aquellas que tuvieron que renunciar a una educación y a una independencia para trabajar la tierra con las manos y cuidar de sus familias.
A partir de historias familiares, de reflexiones sobre ciencia y literatura fruto de sus lecturas y de algunos de los conflictos que asolan al medio rural en España (la despoblación y el olvido de los pueblos, la explotación de los recursos naturales, el incumplimiento de políticas ambientales o las condiciones laborales en el campo), Tierra de mujeres viene a llenar un hueco en el debate sobre feminismo y literatura rural. Busca, además, ofrecer una visión de la vida en campo realista, alejada de las postales bucólicas dadas desde las grandes ciudades, y subrayar el peligro de perder para siempre un conocimiento hasta ahora transmitido de generación en generación.
María Sánchez se ha convertido en una de las voces más reconocidas en la defensa del mundo rural y en la dignificación de su cultura. De ese afán nació Almáciga, un proyecto colaborativo en el que ha ido recogiendo palabras asociadas al campo para que no caigan en el olvido. La recolección ve la luz ahora en forma de libro, un glosario poético que huele a tierra arada y a lumbre, iluminado con las bellas ilustraciones de Cristina Jiménez.
“El campo y nuestros medios rurales tienen una manera de hablar única que hermana territorio, personas y animales. Muchas de sus palabras llevan demasiado tiempo a la intemperie. Si no las cuidamos, morirán con nuestros mayores y nuestros pueblos. Por eso este libro, esta almáciga. Un sustrato donde las expresiones de nuestras tierras descansen; una semillera para recuperar sus palabras y sus significados, para volver a oírlas y nombrarlas, para que arraiguen entre nosotros y las tengamos más cerca; un vivero en el que mimarlas y cobijarlas con nuestros cuerpos y acentos. Un diálogo-tejido con nuestro medio rural para que germinen y puedan volver a existir.”
Cristóbal Domínguez Durán (1993), filólogo, con Máster en Estudios Literarios y Teatrales (UGR). Es docente de profesión. Publica periódicamente artículos de opinión para Andalucía Información y colabora de forma esporádica con publicaciones culturales.
Ha publicado sus poemas en varias revistas como Quimera o Estación Poesía.
En 2018 publicó 'Secuelas' (Pre-Textos), libro al que le fue otorgado el XXXIX Premio de Poesía Arcipreste de Hita.
Poeta, narrador y editor nacido en Rute (Córdoba), en 1961. Fundador y director de la editorial y revista literaria Ánfora Nova, desde 1989. Colaborador habitual de periódicos y revistas nacionales y extranjeras. Pertenece, desde 1991, a la Real Academia de Córdoba. Igualmente es, desde 2018, Académico Correspondiente de la Real Academia de Nobles Artes de Antequera. Miembro de la Comisión Asesora del Centro Andaluz de las Letras (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía), desde 1998. Cronista Oficial de la Villa de Rute.
Libro recientemente distinguido como Finalista del Premio Andalucía de la Crítica 2019, en la modalidad de Poesía. En palabras de Federico Mayor Zaragoza, que ha elaborado el prólogo de esta obra, “Señales subjetivas es un poemario profundo y reflexivo integrado por treinta y ocho poemas llenos de intensidad y emoción, que escruta tenazmente la realidad interior y el contexto que rodean al autor, donde las luces y las sombras de la condición humana se erigen como ejes vertebradores de este libro que mana sensibilidad y madurez poética. Sus versos inducen a pensar, imaginar, a compartir sentimientos y emociones. En sus poemas persisten los recuerdos y el lenguaje de los sueños que atrapan el tiempo y los instantes que lo conforman como las teselas encadenadas de un mosaico en el que se vislumbra un latir vivencial que aborda los paisajes interiores del poeta, los horizontes del recuerdo y sus aromas, las verdades transparentes de la vida y sus irremediables contradicciones. Son poemas integrados por versos endecasílabos muy sugerentes, fluidos, melodiosos, de carácter intimista y con un evidente tono filosófico empapado de valores como son la solidaridad y la justicia. Poemas que nos invitan a la reflexión y que acumulan una gran fuerza expresiva, con una voz directa, sin artificios baldíos, que sabe crear su propio universo poético con la personalidad y el oficio de un buen poeta. Sus versos se sustentan en la precisión de la palabra, en la musicalidad y en la intensa emoción lírica que transmiten, apostando por la vida como camino entre la realidad y la muerte. Por esta razón tienen la gran virtud de ser atemporales en su sentido más amplio y universal. La poesía de José María Molina indaga de una manera lúcida en los territorios profundos del alma, de la memoria y el tiempo que nos atrapa y nos devora con sus triunfos y sus heridas, profundizando en los insondables interrogantes del ser humano… Felicito a mi amigo el poeta y editor José María Molina Caballero, por tan precioso y deslumbrante poemario, lleno de sensibilidad y emoción, con cuya lectura he disfrutado enormemente.”
Juan Álvarez (Alcalá de Guadaíra, 1974). Tras cursar estudios de Filología en la Universidad de Sevilla, ha venido compaginando la escritura con muchos y muy diversos empleos: mozo de almacén, friegaplatos, pinche de cocina, quiosquero, lector editorial y guionista publicitario. Por qué cortarse una oreja (Valparaíso, 2018) es su primer libro.
